来源：新民晚报 作者：乐梦融 
2020-11-22
昨天起将亮相金桥碧云美术馆的“大象复兴——新时代‘海上花鸟四家’作品展”高朋满座，展出的作品均出自当代上海花鸟画代表人物龚继先、唐逸览、应鹤光、徐立铨之手。新世纪继承“海派花鸟画”正脉的四位花鸟名家再度联手献艺，成为了庆祝浦东开发开放30周年系列的重点书画展览。
图说：展览海报 官方图
一段温馨情谊一段同道真情
上海美术圈的艺术伯乐、原上海市美术家协会徐昌酩于2018年逝世。生前他见证了这五位艺术家在上海文艺会堂举办的“浦江流芳”联展，特地为展览作了序言。他写道：“（五位）画家摒弃形式上的哗众取宠，隔离对西方艺术的盲目崇拜。他们深知站在继承传统基础上的创新是艺术发展应当遵循的规律，从而怀着对传统文化的自信，践行写意精神的回归。”
此次展览非常遗憾地缺少了去年刚刚离世的江寒汀入室弟子陈世中。浦东美术家协会主席、艺术家徐立铨说：“此次展览时间恰逢陈世中先生逝世周年，以这场花鸟联展表示怀念。”
追溯历史，海派绘画自成流派。早在清朝道咸年间，上海不少画家师承“扬州八怪”，借鉴西洋技法，追求时尚创新变革以适应社会需求，遂被称“海派”，这是一场中国百年画史上引领潮流、开风气之先的艺术革命，在中国画坛激起具有划时代意义的波澜，影响力绵延至今。而“海派花鸟画”最早形成于19世纪末和20世纪初，其中代表人物是“清末海派四杰”的虚谷、任伯年、吴昌硕和蒲华，均以写意花鸟画见长，开创了传统与创新兼容并蓄的画风。上世纪60年代，上海画坛又现“海派花鸟画四大名旦”，代表人物为江寒汀、张大壮、唐云和陆抑非。他们有着相同的兴趣、相似的艺术经历和绘画风格，他们卓越的写意花鸟画绘画艺术成就，引起画坛、学界广泛兴趣，他们的作品至今还是收藏市场的宠儿。
图说：徐立铨的花鸟 官方图
如今，海上写意花鸟画迎来春天，其中尤其以龚继先、唐逸览、应鹤光、徐立铨等四人被视为中生代画家中的佼佼者，被誉为“海派花鸟新四家”。四位画家中，除了徐立铨最年轻，其余三位画家均年逾古稀，都是丹青问道、笔墨行旅达半个多世纪之人。纵观艺术风格，他们传承经典而又不乏创新，大胆挥洒又不缺细腻。他们的作品源于生活又高于生活，形出日常又贵在传神。
图说：应鹤光《苗岭春韵》 官方图
海派花鸟后继有人再迎春日
龚继先早年师从北派的齐白石李苦禅，到了南方与海派跨界融合，创造了大气磅礴又细致入微的风格。这是一种北派之质和南派之文的融合，如同骨和魂的结合，画风秀美而细腻，线条沉厚而坚韧；唐逸览是唐云之子，从小耳闻目染，且与父亲时常合作。唐逸览早年研习江寒汀、张大壮等人的创作，17岁时考入上海美专，与陈逸飞等都是校友，毕业后则被分配到上海中国画院正式师从父亲唐云专攻花鸟画；应鹤光师承的是岭南画派，但他自觉接受海派雅俗共赏特色的熏陶，坚持不懈地深入生活，擅于表现百姓喜闻乐见的花鸟蔬果，形成了“岭南色彩，海派笔墨”的特立风格，出版过美术基础教材的他，笔下的花鸟画亦中正雅逸得堪称范本，他的画面呈现出野逸清秀的诗境，观赏性颇强。
图说：龚继先《一夜飞霜染丹砂》 官方图
作为吴昌硕的再传弟子，徐立铨有扎实的笔墨童子功，他的花鸟画是从学习吴昌硕大写意入手的，一方面他保留了缶翁画派用笔厚、重、大等古风用笔及独特气韵，另一方面，他又在不曾停歇的写生中源源不断汲取养分，以至于他几乎每幅画都有来源于现实生活的“出处”，都能说出是在哪里写生得来的灵感，往往仔仔细细在生活中观察好所欲表现的对象再胸有成竹地落笔。他曾深入内蒙古巴颜淖尔盟观察不同时节的葵园，感受世界万物的生生不息，也曾在海南保亭黎族苗族自治县观察南国的木棉，感受木棉的热烈壮美、铮铮傲骨。一年四季种类繁多的花卉徐立铨如今都能信手拈来，将其描绘得神气活现。
图说：唐逸览《杜鹃花放满枝春》 官方图
艺术评论家王琪森称，他们的作品凸显了正宗的流派传承、精当的艺术取向、鲜明的创作追求和强烈的审美张力，在上海乃至全国的花鸟画界具有标杆意义。此次展览不仅是海上艺苑的盛事，亦是不忘初心的守望，更是悟道宏法的检阅，彰显了一种可贵的文化自信和可敬的从艺理想。评论家恽甫铭指出，传统性、当代性和独立性，是检验画家能否与时俱进独步画坛的重要标尺。龚继先、唐逸览、应鹤光和徐立铨的花鸟画，都是从传统的流派中脱胎而来，并且力求自出机抒，表现出强烈的个性，比起他们师承的前辈终有胜蓝之誉，更有时代的鲜明印记。
展览持续到11月27日，由上海美术家协会、上海书画院、浦东文联、浦东新区金桥镇人民政府主办。（新民晚报记者 乐梦融）
